Contenidos 1
Conceptuales
- Naturaleza del sonido.
- Música Vocal: Dúo, Trio, Coros, Orfeón, mixtos
- Música Instrumental
- Instrumentos de Cuerdas: Guitarra, Ukelele, Mejoranera
- Percusión: Corporal y rítmica Las Instituciones musicales de Panamá:
- Banda Republicana,
- Banda de Música del Cuerpo de Bomberos,
- Banda Sinfónica Municipal.
- Banda Sinfónica Universitaria
- Banda de Música la Policía Nacional
- Bandas sinfónicas provinciales de MEDUCA CULTURA MUSICAL:
- Grandes periodos de la Música y sus principales exponentes: Renacimiento: Barroco: Vivaldi, Bach. Clásico: Mozart, Beethoven. Romanticismo: Schubert, Chopin.
- Música de diferentes Compositores Nacionales: Roque Cordero, Ricardo Fábrega, Gladys de la Lastra, entre otros. MUSICA DIGITAL
- Conceptos básicos de música digital: sonido, frecuencia, ritmo, mezcla, edición.
- Historia y evolución de la música digital: del MIDI al DAW (Digital Audio Workstation).
- Software de producción musical: Audacity, GarageBand, FL Studio, BandLab, entre otros.
- Grabación y edición de audio: uso de micrófonos, pistas, efectos y loops.
- Diseño sonoro y creación de beats: exploración de géneros como electrónica, hip hop, pop, experimental.
- Derechos de autor y ética digital: uso responsable de muestras, licencias y propiedad intelectual.
- Aplicaciones educativas y culturales: música digital como herramienta de expresión, inclusión y comunicación. Música descriptiva o programática
- Concepto
- Características Repertorio de referencia
- “El vuelo del moscardón” de Rimsky-Korsakov (representa el zumbido de un insecto).
- “Pedro y el lobo” de Prokofiev (cada personaje tiene un instrumento asociado).
- Música en películas, videojuegos o teatro que acompaña la acción.
Procedimentales
- Interpretación de cánones y canciones a una voz mediante el uso consciente de técnicas de expresión musical como respiración, entonación y fraseo.
- Ejecución de patrones rítmicos básicos utilizando técnicas de percusión corporal como palmas, golpeteos y movimientos coordinados.
- Interpretación de melodías sencillas con instrumentos de cuerda tradicionales aplicando digitación, rasgueo y cambios armónicos progresivos.
- Combinación de percusión rítmica con acompañamiento armónico de instrumentos de cuerda en ensambles musicales colaborativos.
- Identificación de las características distintivas de las instituciones musicales de Panamá a través de la observación y el análisis comparativo.
- Documentación de las funciones sociales, educativas y ceremoniales de bandas sinfónicas nacionales y provinciales mediante estrategias de investigación participativa.
- Identificación de las características estilísticas de y referentes de los grandes periodos musicales.
- Analiza obras de los grandes exponentes de los periodos de la música,
- Exploración de fragmentos musicales representativos de compositores nacionales como Roque Cordero, Ricardo Fábrega y Gladys de la Lastra, utilizando recursos auditivos y gráficos.
- Manejar herramientas digitales básicas para la creación y edición de música.
- Componer piezas musicales sencillas utilizando software de producción.
- Analizar estructuras musicales digitales y reconocer elementos sonoros.
- Aplicar criterios estéticos y técnicos en la producción de audio.
- Elaboración de una pieza musical de género pop entre otros, aplicando técnicas de diseño sonoro, con la ayuda de recursos tecnológicos.
- Selección del material sonoro de bancos de datos libres de derecho como creative commons de dominio público aplicando las licencias de uso establecido por los autores en los proyectos musicales.
- Presentación de proyectos musicales digitales en diferentes formatos videos, podcast, performance en línea para comunicar mensajes, historias o conceptos a una audiencia específica
- Identificar elementos musicales que permiten representar escenas, emociones o narrativas.
- Analizar obras musicales descriptivas mediante escucha activa y reflexión crítica.
- Crear composiciones musicales sencillas que representen una historia, paisaje o emoción.
- Utilizar recursos sonoros (instrumentales o digitales) para construir una narrativa musical.
Actitudinales
- Valoración del trabajo colaborativo durante la interpretación de cánones y canciones a una voz, reconociendo la importancia de la escucha mutua.
- Apreciación de la expresividad musical como medio de comunicación emocional.
- Disposición para participar activamente en procesos grupales de creación musical que involucren cuerda y percusión desde una perspectiva inclusiva y colaborativa.
- Valoración de las prácticas musicales como expresión identitaria y recurso para la construcción colectiva del saber artístico.
- Reivindicación del valor cultural de las instituciones musicales en el contexto panameño, fortaleciendo el sentido de pertenencia musical.
- Sensibilización frente a las transformaciones culturales que influyen en el arte musical a lo largo de los siglos, promoviendo la reflexión histórica y estética.
- Valoración de las obras de compositores nacionales mediante la escucha activa, interpretación el patrimonio musical panameño e internacional. .
- Reflexión como la música digital influye en su estado emocional, reconociendo tanto efecto positivo como negativo.
- Valoración del proceso evolutivo de la tecnología en la producción musical desde el surgimiento del MIDI hasta la actividad en DAW.
- Valoración del trabajo en equipo y la utilización de software de una producción musical demostrando una actitud de escucha activa y mostrando respeto por las ideas de los demás.
- Valoración de la calidad sonora y la importancia de4 la calidad del sonido al grabar y editar audios, desarrollando la sensibilidad auditiva para identificar y corregir errores técnicos.
- Desarrolla una actitud de curiosidad y apertura hacia la exploración sonora, investigando y experimentand o con fuentes de sonidos diversos.
- Valoración de la creatividad del trabajo de otros artistas, reconociendo el derecho de autor como herramienta fundamental para proteger la propiedad intelectual en la industria musical
- Crea obras sonoras de manera colectiva ya sea con o sin recursos tecnológicos.
- Valoración la música como medio de expresión emocional, cultural y simbólica.
- Demostración y apertura sensible ante diferentes formas de representación sonora.
- Motivación de la imaginación, la empatía y el respeto por las interpretaciones personales.
- Participación en procesos creativos individuales y grupales.
Indicadores de logro
- Interpreta cánones y canciones a una voz.
- Ejecuta patrones rítmicos básicos con percusión corporal.
- Participa activamente en ensambles musicales colaborativos que integran cuerdas y percusión.
- Aprecia el trabajo colaborativo en la expresión institucional y cultural, como recursos de aprendizaje y aportes invaluables en la evolución de la identidad musical panameña.
- Reconoce las características relevantes de los periodos de la música.
- Identifica exponentes de los periodos Renacimiento, Barroco, Clásico y Romanticismo.
- Reconoce del aporte artístico de compositores panameños en la construcción de identidad musical y patrimonial nacional.
- El estudiante crea y produce una pieza musical original. Utilizando software de producción digital. DAW) incorporando elementos musicales.
- Presenta informe de la línea del tiempo de multi media en la cual explica las fortalezas y debilidades de la tecnología MIDI y DAW, como ha sido su evolución.
- Participación activa en la creación de producciones musicales colectivas, aportando ideas y aceptando estructuralmente las sugerencias de su compañero
- Explora la expresión de grabaciones de voz y de alta calidad, controlando los factores técnicos como el nivel de ganancia, el uso de micrófonos adecuados y la eliminación de ruidos externos.
- Presenta un informe final donde justifica el origen de todos los samples y material de audio externo utilizados, demostrando conciencia sobre el derecho de autor.
- Utiliza herramientas de software y aplicaciones de música digital para componer, arreglar y producir una pieza musical original, incorporando elementos culturales específicos como ritmos, melodías o instrumentación tradicional.
- Identifica sonidos que representan acciones, emociones o ambientes.
- Crea una pieza musical con intención narrativa.
- Participa con sensibilidad y respeto en actividades de escucha y creación.
- Compone una pieza que represente un lugar significativo (el barrio, la escuela, la naturaleza).
- Usa grabaciones, instrumentos o software de edición.